Boikot. Septiembre de 2004.

“De jodedores y jodidos”

Comenzamos la entrevista sobre el nuevo trabajo, “Tus problemas crecen”, con una cita del Drogas en la que definía el contenido de las canciones de Barricada con un sencillo “siempre van de dos cosas: de jodedores y jodidos”. Juankar Cabano, bajista y uno de los voceras del cuarteto madrileño Boikot, subscribe la frase punto por punto: “claro: nunca mejor dicho”. Y es que, en el denunciante mundo de Boikot, siempre hay un motivo, una causa a la que construir un pegadizo himno a base de riffs cortantes, coros muy cuidados, voces rasposas, velocidad inmisericorde y una ingente cantidad de colaboraciones (y todo sonando fetén, claro).

No son Boikot (y nunca lo han sido) genuinos representantes del punk ortodoxo, sino más bien todo lo contrario. Partiendo de premisas comunes (espíritu autogestionario, necesidad de cantar la gallina, crujido guitarrero y celeridad rítmica), el grupo lo lleva todo a un terreno personal donde cabe el nu metal, el rap metal o el ska.”Tus problemas crecen”, su décimo disco, nos pone frente a frente a Juankar Cabano, Alberto Pla y Juankar Grass. De lo que viene se encargó la grabadora, algo de humo y unas pocas latas de birra.

-- Después de tantos años, ¿cómo se enfrenta uno a la temática de las canciones sin miedo a sonar reiterativo?

-- Juankar Cabano: “Cada uno canta lo suyo. Básicamente, es cuestión de todos, que hacemos las canciones adaptado las letras a la protesta. Pasan tantas cosas alrededor que tienes que hablar de ellas. En este disco hemos abordado cosas que no habíamos tratado. Hablamos, por ejemplo, del ‘Muro de la vergüenza’, construido para separar un país, Palestina, un pueblo de otro, una auténtica vergüenza. O ‘Stop censura’, donde tratamos de alinear a músicos de diferentes estilos a favor de la libertad de expresión para no retroceder en lo que tanto ha costado ganar. Siempre se sacan cosas nuevas, aunque hay temas que se repiten desde otra perspectiva. Hay grupos que cantan al amor, que hacen boleros y siempre al amor. Nosotros… siempre a esto”.

-- El disco está plagado de colaboraciones y guiños a otras bandas y otros músicos. Por ejemplo, vitaminizáis cosa fina “Kualkier día”, la canción de Piperrak…

-- Alberto Pla: “La llevamos tocando como hace un par de años. Como en todos los discos hacemos una versión, en éste hemos hecho ésta y ha salido a bien, fiel al original pero con las guitarras más distorsionadas. Teníamos otra candidata, una de Dixebra”.

-- J.C.: “En las pruebas de sonido siempre mariconeamos con los temas de los demás. Canciones que nos han impactado, canciones en boca de cualquiera…”.

-- Llama la atención igualmente la colaboración de dos letristas, Poncho-K en “Soy preso” y Fernando Madina en “That’s all folks”.

-- A.P.: “A Poncho-K le conocimos hace un par de años; le hablamos con sinceridad de lo que es el mundo de la música y el tío se quedaba flipado. Nos molamos y nos hizo una letra. Lo de Fernando nos lo tomamos como algo normal. Además, es el décimo disco y tenía que ser un festival, ¿no?”.

-- Para festival el que habéis montado en la última canción del disco, “Stop censura”.

-- J.C.: “Ha sido un orgullo poder contar con colaboraciones tan dispares, como gente de Las Niñas u O’Funk’Illo, o gente más cercana, como Narco o Habeas Corpus. ¡Qué pena los que se quedaron fuera, gente como Ari o Fermín! Cuanta más gente fuera y de más diversos estilos, mejor. Se trata de aunar fuerzas, de que no ocurra algo de lo que estábamos en preaviso. ‘Esta canción no es una bala, las palabras nunca matan’. Hay que saber diferenciar. Es la canción en castellano que más colaboraciones lleva. Y lo que representa… englobar un movimiento en pro de la libertad de expresión. Por cierto: los de Kultura Probase han cogido la canción y la han hecho electrónica; digitalizaron el master sin quitar ni poner guitarras. No es un remix, sino una vuelta de hoja. Les conocemos bien: son muy buena gente y excelentes DJs”.

-- ¿Qué opinión os merece el cambio político en la gobernabilidad del país?

-- J.C.: “Es difícil hacer una valoración cuando este gobierno lleva muy poco tiempo. Sería adelantarnos, hablar para luego rectificar. Vamos a esperar. Lo que está claro es lo que hemos visto; en este país se buscaba una caza de brujas a nivel cultural: cantautores, grupos de rock, actores… Le hemos dado entre todos una patada en el culo a esa política regresiva de un sistema de gobierno que nunca funcionó y que nadie lo quiere. Vamos a dar tiempo. Es cutre que en un país democrático, gobierne quien gobierne, tenga que haber injerencias culturales o en la creatividad. El cómo cada cual quiera exponer posiciones a favor o en contra es algo individual; controlar eso es cutre y retrogrado”.

-- Juankar Grass: “A ver qué camino toman las administraciones. El otro día, y con gobierno del PSOE, Berri Txarrak no pudo tocar en Valencia”.

-- Kosta (el guitarrista ausente de la charla) canta más canciones que en discos anteriores, lo cual os asienta definitivamente como una banda con tres cantantes…

-- J.G.: “Kosta canta ‘Kualkier día’, ‘Tierra quemada’ (cuya letra la ha hecho Luis Punk, al que mandamos un saludazo a su celda) y la de ‘That’s all folks’. Kosta canta, pero no escribe”.

-- J.C.: “Les da su toque personal. En un disco mola meter varias voces: se hace más dinámico, tiene más punto. Es lo bueno de Barricada, por ejemplo. Kosta ha estado muy metido en la producción; nos controla y nos conoce, sabe dónde la cagamos y dónde no. Acelera el proceso y se centra en las mezclas, la parte más difícil. Y luego, como técnico, Haritz es un crack y un psicólogo que la flipas”.

-- Como banda que lleváis tantos años en la música de protesta, ¿qué papel otorgáis a la música como motor dinamizador de una sociedad, como fuente de conciencia social?

-- J.C.: “Como fuente de cambio no sé, pero sí como fuente de difusión, de hacer pensar por un segundo. Aunque luego no hagamos nada. Vale para hablar y pensar, aunque sea en la cama. De ‘cani’ me llegaron ciertas ideas por panfletos y ahora esas mismas ideas se pueden expresar cantando. Llegan de forma múltiple: bajártelo por internet, un fanzine o lo que pone en las paredes, que me llama mucho la atención. Todo ayuda a cambiar, sobre todo si te juntas”.

-- En ese mismo sentido… ¿cómo os sentís cuando los festivales de rock van tomando cada vez más un cierto carácter de parque temático, todo lleno de sponsors y chiringuitos cocacoleros?

-- J.C.: “La gente no es tonta, se da cuenta de lo que le gusta, sabe elegir. No le para ni una lluvia en el Viña Rock ni a Marea le paró un Athletic-Real Madrid: metieron 10.000 personas. Eso tiene un significado brutal a nivel de calle. Cuando algo nos gusta, nos movemos. Aunque te coman el coco, somos inteligentes: nos hemos dado cuenta de que nos toman el pelo y que nos utilizan ¡y también de cómo se puede combatir! El hecho de que me pongan una hamburguesa no quiere decir que me la vaya a comprar”.

Kike Babas & Kike Turrón

Discografía

“Los ojos de la calle”. Barrabás, 1990.
“Con perdón de los payasos”. Barrabás, 1992.
“Cría cuervos”. BKT-Boa, 1995.
“Tu condena”. BKT-Boa, 1996.
“No mirar”. BKT-Boa, 1997.
“No escuchar”. BKT-Boa, 1998.
“No callar”. BKT-Zero, 1999.
“Historias directas de Boikot”. BKT, 2000.
“De espaldas al mundo”. Locomotive, 2002.
“Tus problemas crecen”. Locomotive, 2004.