Abe Rábade. Julio de 2004

El proyecto se llama GHU!

El proyecto GHU!, que es el que se presenta en estas líneas, es el fruto del encuentro entre el trío del pianista gallego de jazz Abe Rábade con un trompetista y un saxofonista. “Fue en 2001 cuando pensé que sería una buena idea ampliar la orquestación de mi proyecto musical y colaborar con dos excelentes músicos: el trompetista Chris Kase y el saxofonista tenor Jesús Santandreu. Desde entonces hicimos varios conciertos en festivales, como el de Gijón o el de la UNED en Madrid, y giras por diferentes salas de Galicia y Valencia para madurar el repertorio que conforma este disco. El guitarrista Míchel González es de Vigo y su presencia en dos temas es una apuesta personal por un jazzista de Galicia”. El resultado ha sido un disco que bucea en las individualidades de los instrumentos (monólogos, diálogos, conversaciones cruzadas…) sin menoscabar la cohesión del grupo y con un balance ecuánime entre la improvisación y las estructuras cerradas. “Intenté equilibrar esos dos aspectos. No quería caer en ninguno de los dos extremos (excesivamente arreglado o excesivamente libre). Creo que el resultado final ofrece un buen balance. Temas como ‘The sound of Babel’ o ‘203’ tienen desarrollos complejos en lo que a composición se refiere (obligatos e interludios), pero sin renunciar a que haya improvisación: de todos los solistas en el caso de ‘The sound of Babel’ y un solo colectivo de trompeta, tenor y piano en el caso de ‘203’. Estos dos temas, junto con el arreglo de ‘Footprints’, son los más sofisticados por tener armonías y soportes rítmicos poco convencionales. Por otra parte, temas como ‘Traurig’ o ‘Bártok’ ofrecen un mayor espacio para la improvisación. El disco se cierra con el ‘Trinkle Tinkle’ de Monk, un fin de fiesta que no estaba previsto. Como sobraba tiempo en el estudio… pues pusimos la guinda a trío con un tema del maestro Thelonious. Lo que quise, por tanto, fue buscar un equilibrio entre el arreglo y la expresión espontánea de los solistas. Espero haberlo conseguido”.

Aunque pudiera parecer que GUH! es una aventura puntual, Abe tiene claro que la saga puede continuar. “Tengo la intención de editar una pequeña ‘saga’ del GHU! Project. Sin ir más lejos, el pasado 29 de mayo hicimos un concierto especial para el Xacobeo 2004, ‘Cantigas suite’. Se trata de una obra en la que adapté diez cantigas medievales del siglo XIII a un contexto jazzístico. Para ello conté con Chris Kase, Jesús Santandreu, Pablo Castaño (saxofonista alto de Galicia), mi trío estable con Paco Charlín y Ramón Angel y la excelente voz de Mísia en una de las piezas. Este podría ser el segundo volumen del GHU! Project. Desde luego, material y ganas de seguir editando no faltan. También tengo en el tintero varias composiciones nuevas que espero poder estrenar en futuros directos con el GHU! Project”.

Independientemente de GHU!, Abe continua girando con su trío habitual y nos hace un breve balance de posibilidades como pianista que quiere abrirse camino en el mundo del jazz. “En la lucha estamos. Uno siempre tiene que pensar en positivo y afrontar los proyectos que emprende con ilusión, intentando que la piedra llegue lo más lejos posible. Recientemente estuvimos con el trío en el Festival Tanjazz en Tánger (Marruecos) y te das cuenta de la ventaja que hoy en día tiene el jazz con respecto a otras músicas: a priori, no tiene fronteras y se programa ‘all over the world’. Por otra parte, existen trabas (meses con pocos conciertos) y, con fuertes dosis de optimismo y mucho trabajo, trato de ampliar el circuito en el que se mueven mis proyectos y conseguir conciertos para mantener girando está rueda creativa”. Precisamente una de las características de ese lenguaje universal que es el jazz es la interpretación de temas ajenos para rendir homenaje a los respectivos maestros de cada cual. “Por supuesto, hacer versiones es uno de los pilares de está música. Aunque en mis tres primeros discos opté por editar mayoritariamente material original, en los directos a trío suelo incluir standards algo modificados (rítmicamente o con otros cambios armónicos a los habituales). Por otra parte, hacer versiones es un tributo a los grandes maestros de está música de los que nunca uno deja de aprender. Me fascina especialmente la música de Coltrane y la de Monk”.

Kike Babas & Kike Turrón