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“Heathen”. Iso. Septiembre 2002 Fue una opinión casi unánime que, con “Hours”, Bowie intentaba un acercamiento a tiempos pasados. Para muchos, aquellos tiempos pasados fueron, precisamente, los mejores de Bowie, pero, en una opinión personal, tengo que admitir que, si lo fueron, era realmente debido a su posición innovadora, transgresiva y alejada por completo de la escena de la época. Yo soy de quienes cree que, en los noventa, Bowie había mantenido un altísimo nivel precisamente por lo mismo, porque iba siempre por delante del futuro. El hecho de que quisiera recobrar tiempos de juventud no fue una buena noticia para mí y “Hours” me pareció (con el tiempo la idea es bastante común) un disco bastante enclenque a la hora de hablar de este personaje. En “Heathen” la tónica continúa. Bowie ha recuperado a Toni Visconti (uno de los productores emblemáticos en su carrera) y el ambiente general del álbum busca más en la época del Duque Blanco y de la trilogía berlinesa que en cualquier otro sitio. Habrá gente a la que la idea le guste, pero yo, personalmente, habría preferido que los tiros fueran por el lado de “Earthling” antes que echar la vista tan atrás. Eso, con todo, no genera un estado de desilusión: Bowie es un compositor de gran calibre que difícilmente te entregará un álbum malo. Escuchar, por ejemplo, su versión del “I’ve been waiting for you” de Neil Young o su curiosa visión del “Cactus” de los Pixies es comprobar una vez más que el Camaleón ve música donde los demás aún no han encontrado nada. La edición publicada en España incluye una pista interactiva y un segundo CD con algunos bonus, entre ellos una versión alternativa de “Panic in Detroit” y una remezcla de Moby. E.P.
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David
Bowie