Parece ser la tónica. Las compañías grandes lanzan a artistas nuevos (y eso es bueno), pero casi siempre se cae en formas demasiado estereotipadas buscando el resultado comercial muy pronto. El caso de Jaime Anglada no es diferente del de Rafa Martín, Amaral, Ramsey Ferrero y demás compañeros de generación. Todos son presentados con estética rockera, producidos con guitarras de extraordinario sonido y apoyados en canciones pop de tono subido gracias a la intensidad de las eléctricas y de unos músicos de lo más solventes. Pero, también todos, completan ese tipo de repertorio con baladas que parecen pensadas en las exigencias de las radios generalistas y eso produce, casi siempre, álbumes irregulares que podrían tener mejores logros con una línea más natural.

En su segundo trabajo, Jaime convence más, pero ofrece un disco que parecen dos: un primero con temas intensos, guitarras continuas y melodías consistentes, y un segundo en el que todo se reblandece y se desacelera. Es cuando aparece el momento de las baladas a diestro y siniestro, del punto intimista que casa bien poco con el anteriormente expuesto; el momento, en suma, de lo simple, de pensar que esas canciones habrían quedado doblemente mejor expuestas de otra forma.

Pero… en fin. Debe ser lo que demanda el mercado. Pop rock elegante y fácilmente accesible.

E.P.