Es poco probable que cualquier aficionado al jazz no sepa quién es Betty Carter. Del mismo modo, es bastante posible que quien la conozca la eche en cara, como pasa con casi todo el mundo, su especial "teatralidad" a la hora de interpretar. La Carter tiene en su haber el ser una de las mejores vocalistas de jazz que existen, una intérprete como la copa de un pino, una voz irrepetible y muchas cosas más; pero, del mismo modo, tiene en su contra el representar a ese grupo de artistas que, al igual que Raphael o Rocío Jurado en nuestra tierra, son bastante insoportables cuando hacen de la música un drama que les lleva la vida. En I'm yours, you're mine ese defecto está mucho menos palpable, ya que da amplia cancha a sus músicos, relegando su figura a un modesto segundo plano. Es como si Betty asumiera, en este álbum, la voz como un instrumento más dentro de la banda: su voz, inequívoca, está ahí, pero el piano de Xavier Davis ocupa más plano y el bajo de Curtis Lundy tiene casi más terreno que la propia voz de la protagonista. El tenor de Mark Shim y el trombón de Andre Hayward hacen un trabajo discreto y eficaz, dando a todos los temas un amplio tono cool que hace del disco una tranquila delicia, muy bonita y muy lineal. No aborda Betty el bop como en otras ocasiones, ni se muestra dinámica o dicharachera. Sigue la tónica más habitual en estos años de expresarse en los parámetros más difíciles, dibujando las partituras y entrando en sincronía con el resto de los elementos que crean la melodía. Está eficaz, dejándose llevar por el ambiente creado por la instrumentación y eligiendo un repertorio adecuado para la prueba. El resultado es discreto pero agradable, algo bueno para comenzar el año.

E.P.