Posiblemente más conocida en el mundo del pop por ser la hermana de Mike Oldfield que por su propio trabajo, lo cierto es que Sally Oldfield lleva una trabajada e intermitente carrera que se inicio allá por el lejano 1980 con "Water bearer" y que culmina ahora mismo con su último trabajo, el flipado "Flaming star". Dejemos que sea ella misma quien nos explique el título de tan etéreo álbum: "siempre he estado apasionada con el tema de la espiritualidad, pero no de la forma que la gente pueda entenderlo, no en plan religioso. Es más un significado de un trabajo muy poderoso, en el sentido de las antiguas tribus: los americanos nativos, los antiguos egipcios, la gente de las cavernas... Ellos tenían una gran conexión con las estrellas, sabían incluso cosas que apenas se acaban de descubrir con las nuevas tecnologías... Además, a mí siempre me ha encantado el cielo nocturno; tengo un telescopio astronómico en mi casa. Hace dos mil años el cielo era increíblemente brillante por la noche; ahora tenemos tanta polución que no podemos ver nada, si no es con telescopios gigantes, pero siempre he querido ser capaz de poder ver todo el brillo de las estrellas, toda su luz. Yo quería escribir una canción que contuviese el poder de la espiritualidad en ese sentido ancestral. No hablo de rezar en una iglesia, sino de algo mucho más natural, de buscar su verdadero significado, no de andar rezando para luego matar a otros porque no son de tu misma religión. Esta espiritualidad engarza con cualquier tipo de persona. De hecho, en el álbum he utilizado músicos de muy distintos lugares: de Bélgica, de África, de India... Estoy muy contenta con el resultado".

Ya desde la primera respuesta se da cuenta uno que Sally Oldfield no funciona como la mayoría de los mortales. Su espiritualidad, casi beata, se cuela casi en cada una de su palabras de la misma manera que se cuela en todo un álbum donde ella lanza armónicas letanías y un pequeño elenco de músicos la acompaña con una pócima de techno ambiental y tranquilito. De entre todos estos músicos quién está más presente en todo el disco es Martín Savale, que responde al apelativo espiritual de Babu Storm. "Este es mi primer álbum en cinco años y es realmente el comienzo de una nueva cara de mi carrera. Ahora soy mi propia manager e, incluso, saco el disco en mi propio sello. Se llama New World Music y, además de sacar esto, que es más espiritual, también saca remixes para música de clubs. Todo esto es algo ciertamente modesto; yo vengo de un mundo de grandes producciones, grandes managers, grande esto, grande lo otro... y creo que todo eso es muy aburrido: todo está controladísimo por las grandes corporaciones del negocio. Este disco lo quería hacer por mí misma; por eso es que, incluso, yo quería buscar mis propios músicos donde fuera: en las calles, en los clubs... Quería encontrar músicos con talento que quisiesen trabajar conmigo porque la música le gusta, no porque fuese un bonito negocio. Así apareció, entre otros, Babu Storm, que viene de mezclar en clubs de Londres. A él le gustaron mis canciones, mis voces y mis melodías, y me dijo que él podría poner buenos ritmos a eso. Todos los álbumes inmediatamente anteriores a éste los había hecho en Alemania y no tenían el ritmo correcto. Ahora es la primera vez que pasa y es algo muy poderoso". Lo cierto es que preguntarle por los músicos de acompañamiento casi nos ha llevado a descubrir en la respuesta a una Sally que se lo hace todo por sí misma frente a la gran industria: "estoy mucho por mi cuenta en el negocio musical, intentando encontrar nuevos caminos para crear música en una atmósfera de libertad. Hay tanta música pop donde el artista en verdad no pinta nada... Todo está controlado por los grandes holdings y ellos son muy listos y tienen mucho dinero. Me parece bien, pero yo echo de menos algo de corazón, algo de música verdadera, como se hacía en los setenta y los ochenta".

Para el disco, Sally ha decidido rescatar el que fuese un pequeño hit a principios de los 80: la canción "Mirrors", que ya apareciese en su primer álbum. "Bueno. Cuando estaba en Alemania era muy difícil sacar los discos fuera de allí, así que estuve como encerrada en ese país por un largo período de tiempo. Después me di cuenta de lo que tenía que hacer si quería sonar en el mundo entero. Por ejemplo, en España, el verano del año pasado, hice un contrato licencia con Vale Music, que cogieron la canción y se la dieron a un par de remezcladores de acá y llego al top cinco de pistas de baile. Así lo hice también en Alemania y en Gran Bretaña. Luego decidimos hacer una versión de 'Mirrors' en plan chill out para el álbum". Adaptación a los medios es lo que demuestra la cantante al saber coger antiguas canciones y traspasarlas a los sonidos más actuales: "nunca veo las cosas sólo de una forma u otra: creo que se pueden tender puentes entre las cosas. En este disco, Babu Strom, por ejemplo, utiliza programas y ritmos de chill out y yo le meto mis voces llenas de melodías, pero él, a su vez, también toca percusiones tribales, por lo que se puede mezclar cosas de alta tecnología con música tribal y eso funciona: es algo fantástico".

En algún párrafo de la hoja de promoción se puede leer que la música que Sally factura recibe el nombre de Space Age y Ciencia Ficción. Preguntamos a la diva cómo lo ve ella: "es una clase de elemento chill out mezclado con mi propia espiritualidad, la cual no está limitada a ningún tipo de cristiandad. No me quedo sólo en eso; yo veo lo que pasa en el mundo de hoy, con tanta violencia... Es una espiritualidad que nace dentro de mí, y mi música, no sé: tal vez debiese ser definida por otros" ¿La inspiración de las letras nace también de su espiritualidad? "Si, totalmente. Créeme: nada más me inspira".

Es en esa misma hoja informativa donde se menta de pasada a tipos como Ramana Maharashi, Andrew Cohen y Eckhard Tolle, que pasan por haber sido guías espirituales de esta mujer en su continua búsqueda interior. "Para mí es muy importante citarlos en la hoja de promo, pero yo no los sigo: es importante que esto quede claro. Tuve una revelación espontánea cuando tenía veinte años y estaba estudiando en la universidad. Fue tan sobrenatural... Eso me llevó a la música; nunca antes había escrito música y nunca había sido una persona demasiado espiritual. No tenía ningún tipo de conocimiento espiritual. Llegó a mí de forma inesperada y entonces, tras eso, quise saber más, ya que no entendía lo que me había pasado excepto que, tal vez, que supe por qué estaba aquí. Era como estar conectada con el universo, por lo que empecé a leer libros, comprar cintas y hablar con profesores particulares que supiesen guiarme en lo que estaba sintiendo; todo lo que sabía es que un día una luz me golpeó por accidente cuando estaba en la playa y pensé: '¡Dios mío! ¿qué está pasando aquí?' Simplemente creo en el ser humano y creo que todos tenemos la llama de la evolución. Es muy triste que en las escuelas no se hable de nada de esto; es, en verdad, como un secreto. Por eso me encantó contactar con la escena de los clubs, porque para mí eso son seres humanos intentando mejorar su existencia aunque, desafortunadamente, se usen demasiadas drogas, lo cual tiene consecuencias muy negativas. Yo intento cantar acerca de una experiencia natural".

Por último es inevitable preguntarle por la relación con el más famoso de sus hermanos. "Es una relación fantástica; siempre hemos estado muy cercanos. La gente piensa que trabajamos juntos, pero no lo hacemos: somos muy, muy distintos. Nuestro otro hermano, Terry, también es muy distinto. Con Mike apenas he trabajado un par de veces y ha sido como invitada. Estamos muy separados musicalmente. Recientemente me ha pedido que haga algo con él que me parece muy interesante: el año que viene pondrá una web-site musical y futurista y quiere que yo ponga la voz para las instrucciones, que guíe el juego, y eso me parece muy excitante. Pero apenas es nada: somos personas muy distintas personas. ¡Ah! Y una cosa debo decir: yo no canté en 'Moonlight shadow': fue Maggie Relly. Ella se enfada cada vez que alguien lo escribe. Parece un chiste y no entiendo el porqué". OK, Sally.

Kike Babas & Kike Turrón