Te puede parecer increíble, pero, sólo de Dolly Parton, se publicaron en 1999 catorce discos en Estados Unidos. Unos eran remasterizaciones de álbumes antiguos (el caso de la banda sonora de "9 to 5", el "Coat of many colors" del 71, "Heartbreaker" del 78, "Jolene" del 74...), otros recopilaciones editadas por las compañías por las que ha pasado ("Best of the best" de King, "Super hits vol. 2" de RCA, la caja "Greatest hits" de Columbia...) y otros álbumes nuevos en solitario o con otros artistas ("Trio II" con Emmylou Harris y Linda Ronstadt o el recientísimo "The grass is blue" ella sola). La cifra puede parecer exagerada, pero igual sirve para entenderlo el hecho de que estamos hablando de una mujer que se ha hecho acreedora de treinta y tres nominaciones a los Grammy (ganó cuatro), treinta y ocho a los premios de la Country Music Association (ha ganado ocho), cinco a los de la Academia de la Música Country (los ganó) y otros cinco a los American Music Awards (también los ganó). El currículum de Dolly Parton no se acaba aquí (este año, sin ir más lejos, tiene otras tres nominaciones a los Grammy), pero, en este caso, sí es válido eso de que como muestra vale un botón.

Para desgracia de muchos, la Parton no es muy querida por los ejecutivos discográficos españoles (algo incomprensible cuando todo el mundo parece conocerla por medio del cine) y eso trae consigo que sus discos aparezcan realmente con cuentagotas en nuestro país. Este año, por lo menos, sí han salido en España el "Trio II" y su último "The grass is blue", un álbum en el que Dolly, capaz de cantar de todo a estas alturas, se da una vuelta por el bluegrass por si alguien había pensado que se le había olvidado cantar música tradicional. Cuando apareció "Trio II" intentamos hablar con ella para completar el reportaje en el que entrevistábamos a Linda Ronstadt y a Emmylou Harris y, aprovechando el lanzamiento de "The grass is blue", hemos repetido nuestro intento, si bien, en ambos casos, nos ha sido imposible contactar con ella. El tiempo de una estrella está realmente milimetrado y Dolly es, en Estados Unidos, una de esas personas que cuando no está en la tele está en la radio y sino grabando una película o recogiendo un premio.

Con todo, hemos tenido algo de suerte. De vez en cuando algunos artistas que no pueden realizar promoción son entrevistados a fin de que dicha entrevista sirva como documentación a las notas de apoyo que se suelen enviar a la prensa con un ejemplar del disco. En el caso de "The grass is blue" Dolly lo hizo así y Sugar Hill ha permitido a Karonte, su distribuidor en España, que nos la proporcione.

Lógicamente, ésta no es la entrevista que a nosotros nos hubiera gustado hacer, pero, teniendo en cuenta que este mes le dedicamos un gran espacio a la música country, hemos decidido ponerla a tu disposición.

-- ¿Te encuentras ahora en un momento de tu carrera en el que te sientes más libre para seguir tu propia andadura de forma creativa?

-- "Creo que el no tener la responsabilidad de lanzar este disco con mi sello habitual me ha permitido no preocuparme por las prisas y eso es lo que me ha proporcionado mucha más libertad para ser creativa. En este caso no tengo que estar pendiente de ser comercial ni de agradar a un disc-jockey ni a nadie más que a mí misma. Por eso hice un disco como éste. Ahora puedo ir trabajando proyecto tras proyecto y no tengo ni que pedir consejo al sello ni preguntar a los managers... Ahora yo soy mi propio manager, sin sello, sin empresas de producción. Es como... ¡sí! ¡Esta es la forma mas encantadora de hacerlo! Y supongo que merecida. Bueno... No sé si merecida o no, pero es igual. El caso es que si tienes razón es como si tuvieras más libertad. Me siento más libre y eso me encanta; me encanta estar así en mi vida".

-- ¿Recuerdas cuando, siendo una cría, viste por primera vez una banda de bluegrass?

-- "Cuando era una cría siempre estaba rodeada de música y toda mi gente tocaba violines, mandolinas, banjos, guitarras... El bluegrass es una música artística, no sólo música country o música simple. Conocí a la gente del bluegrass cuando aparecían en la radio o en shows televisivos. A mí me influyeron y cuando me colgué una guitarra hacia una especie de mezcla entre el country, la música de las montañas y el bluegrass, aunque siempre conocí la diferencia entre los estilos. Siempre hay un algo definitivo que caracteriza a los grupos que se consideran a sí mismos bluegrass y supongo que ocurre lo mismo con las bandas de country. Una cosa sí tienen en común: que no les gustan los instrumentos eléctricos: eso no les sale del corazón Creo que lo que define al bluegrass es que es un estilo puro y que ofrece una música armoniosa. Es una armonía diferente al country, aunque yo he crecido entre ambas músicas y me han influenciado las dos. También ocurre en este álbum; hay cosas encantadoras y es esa misma forma de expresión. Cuando veo en un show a la gente del bluegrass y noto cómo les sale todo de forma natural... Al estar rodeada de músicos y cantantes así a mí también me salen las cosas de ese modo".

-- ¿Cómo definirías tú el bluegrass?

-- "Creo que es un sonido algo solitario. Es como sentirse parte del viento, como profundizar en el alma de algo. Una forma de expresar lo que sientes: si estas triste o quieres gritar..."

-- Uno de tus primeros éxitos fue "Muleskinner blues", una melodía bluegrass. ¿Puedes contarnos algo sobre eso?

-- "Fue uno de mis primeros discos grandes de country, ya que fue considerado de country aunque era de bluegrass y algo de blues. La historia fue divertida, ya que estábamos en el estudio simplemente tocando y, de forma imprevista, surgió la idea de grabar el disco. A todos nos pareció una buena idea y, según tocábamos y cantábamos, lo íbamos grabando mientras pasábamos un buen rato. Cuando terminamos y lo escuchamos dijimos '¡Hey! Es fantástico', y lo cierto es que el disco resultó muy bien. Todavía tengo peticiones de esa canción y lo cierto es que algún tema de este nuevo disco, como 'Train train', es como un recuerdo de aquello".

-- En tus conciertos en directo solías tocar el banjo. Cuéntanos tus experiencias con ese instrumento...

-- "Bueno... Como he comentado, mi gente tocaba todo tipo de instrumentos, por lo que siempre solía tener a alguien a mi alrededor que tocase el violín o el banjo. Un tío mío lo tocaba y me enseñó. Ha sido algo muy cercano a mí. Cuando era pequeña lo tocaba muy bien; me pasaba muchas horas tocando, pero ahora he perdido práctica".

-- ¿Cómo conociste a Alison Krauss, que también participa en el álbum? ¿No fue tu marido quien te la presentó?

-- "Carl vio a Alison en un show de country y dijo 'tiene la voz de una paloma. Su voz es tan dulce como la tuya'. Cuando nos conocimos ocurrió algo mágico. Nuestras emociones parecían manar de la misma forma. Desde entonces ella ha participado en varios de mis álbumes y yo he participado en los suyos. Es algo muy agradable. Estamos muy unidas y nos entendemos muy bien. Ya es parte de mí. La quiero mucho y, sin lugar a dudas, es parte de mi familia. Estoy segura que hemos estado anteriormente unidas en otra vida porque nuestra relación ha sido tan natural..."

-- ¿Cómo has vivido la grabación de este "The grass is blue"?

-- "Realmente ha sido una experiencia para mí. La forma en la que ocurrió, desde cómo surgió hasta cómo los músicos se compenetraron de la mejor forma y de la más agradable, cómo todos ellos se gustaban... Cada uno mostraba un gran respeto por los demás. ¡Fue tal la emoción de escucharlos tocar a todos juntos! Estoy segura de que cada uno de estos músicos habrá coincidido con los otros en diferentes bandas en momentos diferentes, pero este grupo concreto, haciendo un álbum y mostrando que les importo y que respetan lo que hago...¡Uf! Cuando iba al estudio y veía que se ponían a tocar juntos como en un concierto pensaba: '¡Cielos! ¡Y yo soy la que canta! ¡Y me tratan como la cantante del grupo y no como a una chica!' Para mí fue realmente emocionante. Sólo oírles tocar... en ese momento... lo que siento es... cielos... humm, es... ¡Me conmueve! Todas y cada una de las personas que han colaborado en este álbum son tan geniales, tan capaces de comunicar... Es como algo mágico. Es una banda de bluegrass".

Trad. de Ana Felipe